jueves, 1 de septiembre de 2011
domingo, 28 de agosto de 2011
domingo, 19 de junio de 2011
Entrevista a Carlos
- ¿Un momento que siempre recuerde?
He visto los tres partos y los he asistido, el menor casi que nació en un taxi en New York, no había llegado el médico y el de guardia y yo atendimos el parto, yo sin entrenamiento corte el cordón umbilical, fue un gran momento.
Los ojos más codiciados por la pantalla venezolana se iluminan mientras conversa acerca de aquello que trata de enseñarles a sus hijos, “ Yo a veces, digo, cónchale los estoy preparando para un mundo totalmente agresivo, pero los padres deben educar a sus hijos aunque sientan que el resto del mundo no crea en eso, deben enseñarles a ser honestos, que les importe el prójimo, que sean personas rectas y buscar la felicidad limpia y sanamente, que defiendan estos valores aunque consideren que el mundo no es bondadoso con ellos”.
El intérprete dice sentirse orgulloso por la relación que mantiene con sus tres hijos, “es la más bella de todas las relaciones efectivas que puede tener el ser humano, cada vez es más sólida y fuerte”.
Fuente: "Nueva Prensa de Guayana"
viernes, 8 de abril de 2011
Nota sobre "El Cavernícola"
Carlos Mata sigue Defendiendo al Cavernícola en el Centro Cultural BOD CORP BANCA
Con total éxito el primer actor Carlos Mata presenta el monólogo más exitoso de todos los tiempos – de la mano del Grupo Teatral Skena, bajo la dirección de Basilio Álvarez: Defendiendo al Cavernícola, de Rob Becker, el unipersonal con más tiempo de permanencia en cartel de toda la historia de Broadway, un fenómeno mundial que se ha ganado ya los corazones de más de 8 millones de personas en 45 países y en 15 idiomas diferentes.
En esta ocasión Carlos Mata, interpreta un texto hilarante y cargado de comicidad donde la eterna lucha de los sexos se convierte en la médula espinal. El primer actor venezolano se une así al clan de reconocidos actores internacionales que por años han interpretado este singular cavernícola con total éxito en New York, Ciudad de México y Londres, entre otras grandes capitales. Con humor inteligente y su toque particular el primer actor le imprime un sello a esta obra y le brinda al público un recorrido por diversas situaciones creadas a partir de la unión de un hombre y una mujer. Cuadro a cuadro la obra expone las necesidades sentimentales de ellas y subraya las de ellos.
Defendiendo al Cavernícola, o El Cavernícola como también se le conoce ha sido calificado por la crítica de manera contundente y el New York Times en su oportunidad se refirió a este monólogo como "un fenómeno único, una escandalosamente divertida y sorprendentemente dulce exploración de la distancia entre los sexos".
Sin duda será todo un suceso para los caraqueños el compartir este gran encuentro con Carlos Mata –destacado actor, cantante, artista y compositor de trayectoria internacional- a través de las tablas, con una obra divertidísima y mordaz que seguro pondrá a reflexionar a más de uno. El lugar: Teatro del Centro Cultural BOD CORP BANCA, en La Castellana. Los días: jueves, viernes y sábados a las 8:00 p.m. y domingos a las 6:00 p.m. Las entradas tienen un costo de Bs. F 120 y pueden adquirirse en la taquilla del teatro.
Defendiendo al Cavernícola es una obra desternillante e intuitiva sobre el modo en que se relacionan los hombres y las mujeres. Procedente de la stand-up comedy, Rob Becker escribió “Defendiendo al cavernícola” durante un periodo de más de tres años en el cual hizo un estudio informal de antropología, prehistoria, psicología, sociología y mitología. Con hilarantes percepciones sobre el feminismo contemporáneo, la sensibilidad masculina y la zona erógena. El Cavernícola ha encontrado un modo de minar los temas comunes de las relaciones apuntando de lleno al detonante del humor y la diversión.
Fuente: "Agencia de Noticias de Venezuela"
miércoles, 16 de marzo de 2011
Sobre "El Cavernícola"
La pieza, original de Rob Becker, ha sido representada en más de 45 países.
También será la primera vez que Mata se suba a las tablas en solitario, ya que siempre había hecho teatro en compañía de otros actores. "Estoy nervioso, pero ya tenían tantos años proponiéndomelo que acepté; a mí me encanta el trabajo en equipo e interactuar en las tablas", confesó.
El montaje llega a la escena local con el aval de ser el soliloquio más montado en la historia de Broadway. "El cavernícola es un monólogo diferente. No es tan simple, tiene su estudio", asegura el intérprete, quien hace referencia a las investigaciones de antropología, prehistoria y psicología que el autor realizó entre 1988 y 1991, y que lo motivaron a escribir la pieza representada en más de 45 países.
Mata será dirigido por Basilio Álvarez, con quien cultivó una amistad en el plató de la novela de Venevisión Harina de otro costal. "Primera vez que trabajamos juntos como director y actor. Él sabía que tengo años queriendo hacer un musical y me dijo 'está bien, yo te ayudo con eso, pero tú haces El cavernícola", comentó.
La dupla explica que las relaciones amorosas prehistóricas eran menos complejas que las de ahora. "El hombre cavernícola era el cazador y la mujer cavernícola, la recolectora; cada quien tenía sus papeles definidos", apunta Álvarez y Mata agrega que "en esos tiempos los conflictos no existían. Era más armónico todo, según Becker, lo que nos asombra es que él haya llegado a esa conclusión después de tres años de investigación cuando a nosotros (a Basilio y a mí) nos ha costado tanto tiempo", expresó entre risas.
El cavernícola se exhibirá hasta mayo en el pent house del Centro Cultural BOD-Corp Banca los días jueves, viernes y sábado a las 8:00 p.m. y los domingos a las 6:00 p.m.
Fuente: "El Universal"
domingo, 6 de marzo de 2011
Sobre "El Cavernícola"
DEFENDIENDO AL CAVERNICOLA
CARLOS MATA
DEFIENDE AL CAVERNICOLA
Por fin en Venezuela se estrena el monólogo más exitoso de todos los tiempos y no podía ser sino el gran primer actor Carlos Mata quien regresa...
así al teatro –en esta oportunidad de la mano del Grupo Teatral Skena, bajo la dirección de Basilio Álvarez- como protagonista de Defendiendo al Cavernícola, de Rob Becker, el unipersonal con más tiempo de permanencia en cartel de toda la historia de Broadway, un fenómeno mundial que se ha ganado ya los corazones de más de 8 millones de personas en 45 países y en 15 idiomas diferentes.
En esta ocasión Carlos Mata, interpreta un texto hilarante y cargado de comicidad donde la eterna lucha de los sexos se convierte en la médula espinal. El primer actor venezolano se une así al clan de reconocidos actores internacionales que por años han interpretado este singular cavernícola con total éxito en New York, Ciudad de México y Londres, entre otras grandes capitales. Con humor inteligente y su toque particular el primer actor le imprime un sello a esta obra y le brinda al público un recorrido por diversas situaciones creadas a partir de la unión de un hombre y una mujer. Cuadro a cuadro la obra expone las necesidades sentimentales de ellas y subraya las de ellos.
Defendiendo al Cavernícola, o El Cavernícola como también se le conoce ha sido calificado por la crítica de manera contundente y el New York Times en su oportunidad se refirió a este monólogo como "un fenómeno único, una escandalosamente divertida y sorprendentemente dulce exploración de la distancia entre los sexos".
Sin duda será todo un suceso para los caraqueños el compartir este gran encuentro con Carlos Mata –destacado actor, cantante, artista y compositor de trayectoria internacional- a través de las tablas, con una obra divertidísima y mordaz que seguro pondrá a reflexionar a más de uno.
Defendiendo al Cavernícola es una obra desternillante e intuitiva sobre el modo en que se relacionan los hombres y las mujeres. Procedente de la stand-up comedy, Rob Becker escribió “Defendiendo al cavernícola” durante un periodo de más de tres años en el cual hizo un estudio informal de antropología, prehistoria, psicología, sociología y mitología. Con hilarantes percepciones sobre el feminismo contemporáneo, la sensibilidad masculina y la zona erógena. El Cavernícola ha encontrado un modo de minar los temas comunes de las relaciones apuntando de lleno al detonante del humor y la diversión.
Fuente: "Ticketmundo"
lunes, 28 de febrero de 2011
Monólogo
Carlos mata! ¡sí, es un cavernícola!
No es que tenga mal carácter, no. Carlos Mata, actor de los más veteranos, decidió subirse también a las tablas con un monólogo. Y aunque no planea ventilar sus trapos íntimos sobre el escenario, entre sus planes está, sí, hacer desternillar de risa a lo espectadores con una pieza de éxito probado en América Latina que lleva el nombre de Cavernícola acerca del macho contemporáneo. El estreno está programado para el 18 de marzo en la sala de la Torre Corp Banca.
Fuente: "El Universal"
jueves, 24 de febrero de 2011
Nota sobre los personajes que interpretó Carlos
Doña Maruja recuerda a galanes de ayer: Carlos Mata
Carlos Mata tenía una belleza frágil, semi juvenil, que en vano envejecían con bigotes y canas falsas. Sin embargo, creó unos héroes recios, crueles, turbios, capaces de cometer actos de villanos, pero siempre dotados de un encanto hipnótico. Su nombre marcó una etapa en la telenovela venezolana y la universal.
Comenzó a fines de los 70’s, en papeles diminutos, aunque viéndolo en uno de ellos en María de los Ángeles (con Amanda Gutiérrez) quedé impresionada con su atractivo físico. Donde por primera destacó fue en Marisela, protagonizada por Tatiana Capote y Franklin Virgüez. Daba vida a un joven rico, acosado sexualmente por la mujer de su tío y enamorado de una chica pobre (Jeannette Rodríguez).
La química con Jeannette se trasladó, todavía ambos en roles secundarios, a Leonela. Ahí Jeannette era Paty, niña rica drogadicta y rebelde que muere de una sobredosis. Su madre, la otrora frívola Selenia (Cecilia Villarreal) busca consuelo en la amistad de un amigo de su difunta hija. Willy, es todo lo contrario a Selena, aparte de ser como veinte años menor, pero terminan enamorándose y Delia Fiallo tuvo el coraje de dejarlos juntos y felices al final de la historia.
Carlos Mata se convirtió en nombre y rostro reconocible, ayudado por una exitosa y paralela carrera musical. En 1984, tiene su primer protagónico junto a obviamente Jeannette Rodríguez en el mega éxito Cristal. Ahí dio vida al mismo rol que hoy interpreta William Levy en Triunfo del Amor. No solo fue un gran éxito, sino que los convirtió en pareja icónica. Afianzaría esa imagen su próximo y gran éxito La dama de rosa. Ese rol, lo había creado José Ignacio Cabrujas para Gustavo Rodríguez, por lo que se suponía que se trataba de un protagonista cuarentón. Para convertirse en Tito Clemente, Carlos Mata tuvo que avejentarse, incluso la voz la hizo un timbre más profunda y fue una caracterización digna del Oscar.
Tito Clemente era un empresario astuto, y aunque conservaba algunos escrúpulos en el mundo de los negocios, carecía de ellos en la alcoba. Tras hacer su fortuna con ayuda de su esposa (Dalila Colombo) la engañaba con otra (Carlota Sosa), lo que no le impedía seducir a una joven aspirante a actriz, llamada Gabriela Suarez (Jeannette Rodríguez), de quien se enamoraba. Como era hombre frio y calculador el amor no entraba en los planes. Tito terminaba su relación, ignorando que Gabriela esperaba un hijo. Al descubrir que su amante oficial (Sosa) tenia amores con el piloto de su jet privado (Félix Loreto), Tito mandaba darle una paliza al hombre con tan mala suerte, que junto con el piloto, golpeaban a Gabriela, dejándolos a ambos en coma.
Por una serie de circunstancias, Tito creía que Gabriela lo había engañado, y que estaba involucrada en tráfico de drogas, por lo que no levantaba un dedo para ayudarla cuando ya salida del coma, la enviaban a la cárcel. Años más tarde, adoptaba al niño de Gabriela, pero ella, tras huir de la cárcel, le preparaba una exquisita venganza en la que Tito, ahora casado con otra mujer (Gigi Zanchetta), pagaba todos sus errores y deslices del pasado. La Dama de rosa, como digna obra de Cabrujas, sigue siendo unas de las mejores producciones venezolanas de todos los tiempos y no fue opacada por su refrito Cambio de piel, precisamente porque esa pareja mágica Mata-Rodríguez fue la que le dio su toque especial
Unos años antes, Carlos Mata había compartido créditos con Maricarmen Regueiro en la miniserie Mansión De luxe donde daba vida a Rafa, otro pobre niño rico, que intentaba seducir a una criada. El ignoraba que ella era la hija de una familia masacrada por órdenes del padre de Rafa, que se había infiltrado en su casa para destruirlos. La química entre ambos actores motivó que los eligieran para protagonizar Señora, otra obra del insigne Cabrujas. Si el rol de Tito había sido un poco difícil de querer, Diego Mendoza era totalmente indigesto y hasta el día de hoy juro que solo se ganó al público por ser Carlos Mata. De hecho, después de Señora, quedé tan traumatizada que no vi Las Dos Dianas, que me dicen que fue uno de los mejores trabajos de Carlos Mata, pero lo que vi de él me dejo un recuerdo inmortal.
El juez Diego Mendoza está tan ocupado siendo infiel que ha permitido que Eugenia Montiel (Regueiro) pase más años que los debidos en la cárcel. Al descubrir su injusticia, el juez Mendoza visita a Eugenia en el hospital donde ha sido recluida tras una agresión en la cárcel. Fingiendo ser un enfermero, Diego inicia un romance muy curioso ya que no puede verla (ella tiene la cabeza y rostro vendados) y ella, por estar ciega, no lo ve. Finalmente, Diego decide reconciliarse con su mujer y antes de que le quiten las vendas a Eugenia, se marcha dejándole una carta con la verdad. Cuando la esposa del juez (Cristina Reyes) es asesinada, todo apunta a que fue Eugenia la culpable, sin embargo no hay fotos de ella y Diego empeñado en vengarse no la reconoce y se convierte en su amante sin saber quien es ella.
Eugenia, ahora María, trabaja con la perversa Constitución Méndez (Caridad Canelón), que a pesar de estar casada y de tener amante, se encapricha con Diego y hace lo imposible para separarlo de Eugenia. Cuando Diego descubre que María es Eugenia se lanza contra de ella en una venganza ciega y sorda a las protestas de inocencia de ella y a las muchas pruebas a su favor.
Incluso cuando en el juicio se la declara inocente, Diego continua persiguiéndola y permite que Constitución se quede con el hijo de la mujer que él dice amar. A diferencia de muchos héroes pusilánimes que conocemos, el rencor y la crueldad de Diego Mendoza eran parte de una dinámica propia. No lo influía nadie. Sin embargo, recuerdo que todas estábamos enamoradas de él, como no nos enamoraría el mismo personaje en versiones posteriores de Señora.
Fuente: Univisión.com
lunes, 31 de enero de 2011
Entrevista a Carlos
Yo leía a Agatha Christie"
"Es muy divertido hacer una novela que tenga que ver con un thriller criminal de suspenso"
Carlos Mata, confeso amante de las historias de suspenso, está emocionado con la idea de formar parte del elenco de la nueva novela de Venevisión, La Viuda Joven, original del escritor Martin Hahn.
En la trama, el actor interpreta a un experimentado policía que adora a sus hijos (Luis Gerónimo Abreu y Marjorie Magri) mientras intenta sobrellevar algunos sucesos que han marcado su vida.
-¿Primera vez en una novela de Martin Hahn?
-Sí, yo no lo conocía personalmente ni jamás había trabajado en una novela de él y me parece interesante el papel que hago en esta historia porque generalmente están relacionados con la búsqueda de una pareja. En este no. De hecho, me llamó la atención que mi personaje no quiere estar con nadie, está obsesionado con su oficio y, sobre todo, con la familia, pero imagino que ya irán construyéndole otras cosas.
-¿Cómo define su personaje en ?La Viuda Joven
-Ángel Abraham es un veterano detective del Departamento de Homicidios de la Policía, cuya esposa murió de cáncer y que, a raíz de eso, se ha dedicado a su oficio y a sus hijos, Alejandro y Carelis. Es un hombre tremendamente correcto, con unos principios muy sólidos, que nunca ha querido dejar de ser detective, un individuo al que le apasiona la investigación criminalística y que está enamorado de su trabajo.
-¿Cómo es la relación con sus hijos en la telenovela?
-Es un hombre tradicional y su mayor orgullo es que su hijo haya seguido sus pasos. Lo que más desea es que Alejandro (Luis Gerónimo) lo supere a él como investigador de crímenes. Su hija (Marjorie) es la luz de sus ojos. Mantiene su casa con unos valores muy particulares, pone a sus hijos a orar antes de comer y le encanta prepararles la comida y es muy paternal. No quiso rehacer su vida después de quedar viudo.
-¿Le pidieron un tono de voz o característica particular a Ángel Abraham?
-No. Originalmente quería que fuera un tipo medio llanero y después de la primera reunión que tuve con él, me dijo: 'Carlos, no quiero que hables así, olvídate de las botas y el acento porque no me pega contigo', o sea, me cambió un poco el perfil del personaje que ya yo estaba tratando de construir tal como estaba escrito. Ahora Ángel Abraham es un individuo muy reflexivo, que no pierde jamás los estribos y que es tremendamente observador.
-¿Qué tal se la lleva con el género de suspenso?
-No es el género que más me gusta en términos de novela leída, pero para mí es muy divertido hacer una novela que tenga que ver con un thriller criminal de suspenso. Entretiene hacerlo porque constantemente hay interrogantes y todos especulan, tanto el público como el actor, intentan atar cabos y eso tiene un atractivo tremendo. Me acuerdo que de chamo leía a Agatha Christie y Sherlock Holmes y me apasionaban. Es interesante. Como entretenimiento es muy divertido.
-¿Alguna película o personaje de este género lo ha marcado?
-Todo lo que tiene que ver con los cuentos de horror de Edgar Allan Poe. El silencio de los inocentes es una maravilla de película. Siempre que se desarrolle la investigación de un crimen, el aspecto psicológico es el más apasionante. En esa película Anthony Hopkins representa en Hannibal Lecter una personalidad sociopsicopática perfecta.
-Sueña con montar un espectáculo, ¿Está más cerca hoy de cristalizar ese proyecto?
-Sí, bastante. Es muy probable que sea dirigida por Basilio Álvarez y que la estrenemos aquí en Venezuela porque ya inclusive está prevendida en otros países. Lo que quisiera es presentarla en mi país inicialmente.
-¿Siente nostalgia por su ? talk show
-Muchísima. Extraño Noche de perros porque fue la primera vez que me atreví a hacer algo inventado por mí, hasta el nombre fue mi idea, aunque tuve la ayuda de Germán Pérez Naím. Escribía mucho en el programa a pesar de la poca fe que tenía en mí mismo. Fue un exitazo tremendo. Lo extraño porque me divertía mucho. Me fui con mucha tristeza.
Fuente: "El Universal"